sexta-feira, 20 de fevereiro de 2015

Como buscar um diferencial para sua banda?


Chegamos a uma etapa importante. A hora de buscar o diferencial para uma banda. Um momento em que é preciso ter a sensibilidade necessária para criar algo novo.

O ideal é não tentar ser igual a um ídolo, mas sim pegar o que ele tem de melhor e inventar algo novo.  É importantíssimo buscar referências, assim se ganha bagagem informativa para inventar algo inovador.

Quando falamos em buscar um diferencial, também remetemos a um ponto importantíssimo: a criatividade.

O que torna uma pessoa criativa?

Toda a pessoa tem o dom da criatividade, porém em diferentes habilidades, seja para compor uma música, criar um solo de guitarra, ter uma boa sacada para divulgar a banda, ou para criar um logotipo.

O nível de criatividade vem de acordo com a bagagem cultural da pessoa, ou seja, toda a informação que esta pôde adquirir no decorrer da vida, seja durante a escola, no ambiente familiar e no lazer. Em todo o momento em que precisou exercitar a mente, exerceu o uso da imaginação, permitindo-se receber novas informações e se ausentando de preconceitos.

Uma pessoa criativa não gosta de ficar na mesmice e sempre busca coisas novas.
Resume-se que a criatividade não é um dom que só os gênios têm e outros não. É uma capacidade que todos nós podemos desenvolver se praticarmos alguns tipos de comportamentos específicos.

Existem alguns aspectos referentes a esses comportamentos específicos que influenciam no processo de criação. São eles:

Criação
Influências culturais
Influencias psíquicas
Experiências
Influências culturais
Histórico
Mídia – preferência, desejo.
Psíquicas – conveniência, necessidades
Experiências– referências
Bibliográficas
Acumulativa
Artística


È extremamente importante utilizar a criatividade com adequação, sempre introduzindo as idéias de uma maneira coerente e sem exagero.

Para buscar um diferencial, quando se trata de música, é imprescindível que se alie a criatividade e a naturalidade de uma banda com os elementos que compõem a identidade dela.

Uma das maneiras de buscar o diferencial é estar atento às mudanças de comportamento do público, pesquisar sempre o que outras bandas estão fazendo e por que algumas se destacam das demais.

É inegável que existe a dificuldade em se destacar, mesmo porque o mercado está aglomerado de músicos que almejam o sucesso. Por isso, é importante pesquisar o mercado e planejar todas as suas ações que implicam a divulgação.

Pode-se buscar inovação em vários elementos.

Uma das maneiras é realizar uma comparação com bandas concorrentes por meio de um quadro de análise comparativa, assim será mais fácil identificar oportunidades para explorar ao seu favor.  Faça uma pesquisa profunda em cima dos concorrentes e compare-os conforme o esquema abaixo:


Pontos Positivos
Pontos Negativos
Quais seus pontos positivos em relação aos concorrentes?
Ex: Site mais elaborado com blog, têm transporte próprio para os equipamentos, têm maior número de pessoas em comunidades na intenet
Cite alguns pontos negativos em comparação aos seus concorrentes:
Ex: gravação do demo não tem boa qualidade, não temos blog, não disparamos notícias da banda por e-mail
Ameaças
Oportunidades
Existe algum item na banda concorrente que pode se tornar uma ameaça para você?
Ex: A banda concorrente tem um investidor e a minha não tem

Cite algumas oportunidades que você pôde identificar analisando seus concorrentes:
Ex: Vou utilizar uma identidade visual mais atrativa em relação às bandas concorrentes






quinta-feira, 19 de fevereiro de 2015

Como reforçar a identidade da sua banda: Estilo musical, símbolos, fotos, figurino, design, etc.

A imagem da banda
Chega um momento em que a banda define que rumo vai tomar, qual o estilo de música vai seguir.

A maior parte das bandas, obviamente, inicia sua carreira tocando covers de grupos famosos e após um período de amadurecimento musical, começa a criar as suas próprias composições.

Nesse período, a banda começa formar uma identidade própria, e esse é o momento de definir o foco da banda, que rumo tomar.

Definindo o estilo musical
Fazer cover de bandas famosas é empolgante e contagiante, tanto para a banda como para o público.

Se atente a um fator: uma banda cover não fará de você uma referência na música. Você se limitará a tocar em casas de shows e viverá em função da imagem de seu ídolo.

Isso não é um ponto negativo, mas desde que seu objetivo final seja tocar covers de bandas.

Agora, se você quer ir além disso, se quer fazer seu próprio som, o primeiro passo é definir o estilo musical e o direcionamento que a banda tomará..

É importante que todos definam juntos qual o estilo musical vão seguir, que participem todos dos arranjos, das composições, que haja uma aprovação democrática de todas as decisões a serem tomadas.

Ao definir o estilo musical, é importante focar o objetivo final da banda, conforme relatei anteriormente. E nesse, deve-se também pensar no público que você quer conquistar com a sua música.

 A identidade da banda
Quando falamos de identidade da banda, remetemos a imagem que você quer passar para o público. Se você é uma banda de rock pesado, por exemplo, você precisará exteriorizar o estilo da banda por meio da capa do cd, do logo da banda, o estilo de roupa que você veste e a atitude no palco.

Para criar uma identidade, você pode utilizar várias ferramentas. É importante que quando seu público alvo visualize seu trabalho, identifique-se com ele. Por isso, torna-se importante conhecer seu público como ninguém!

Para criar essa identificação, você pode utilizar várias ferramentas. Vejamos algumas a seguir:

Os símbolos: são figuras, marcas, sinais que representam ou substituem outra coisa.

A reprodução para cada símbolo pode surgir como resultado de um processo natural ou pode ser de modo a que uma pessoa consiga fazer a interpretação do seu significado e lhe atribuir determinada conotação. Pode também estar relacionada com o objeto ou idéia que representa, podendo ser uma representação gráfica, visual, sonora ou mesmo gestual.

Um símbolo pode expressar de um modo simples tudo aquilo que você quer passar para o seu público. Quando você visualiza o símbolo da suástica, por exemplo, logo você associa ao nazismo.

Um outro exemplo: se você tem uma banda gospel, você poderá utilizar a pomba-branca, que simboliza a paz, ou até mesmo a cruz, que simboliza o cristianismo. Esses símbolos podem estar presentes não só na capa de cd, como também no próprio figurino (roupas, correntes e demais acessórias).

Veja que um símbolo pode trazer consigo toda uma história. Quando falamos da cruz, logo associamos a Jesus sendo crucificado, à bíblia, à igreja, o sacrifico e outros significados relacionados.

É capaz de identificar de quais bandas pertencem esses símbolos?



O figurino: outro elemento indispensável para criar uma identidade. É importante que a banda tenha uma maneira diferente de se vestir.  Obvio que isso vem de cada banda. Existem artistas que se denominam autênticos, ou seja, a maneira como eles se vestem dentro e fora do palco se indeferem, mas é exatamente esse tipo de argumento que faz que o artista tenha uma identidade própria.

Se você vê um artista com o estilo country, logo o associa a música sertaneja. Por outro lado, uma pessoa vestida de preto, com os cabelos longos, usando batom de cor preta, logo é associada ao estilo gótico.

Se bem que algumas exageram, hehe...



A concepção visual dos produtos (CD’s, camisetas, etc): É importante que a concepção visual do seu produto, como o CD, tenha uma forte relação com o público que você quer atingir, e ao mesmo tempo, possa transmitir a mensagem do Cd para a pessoa impactada.

Por esse motivo, torna-se indispensável à escolha criteriosa do artista responsável pela arte. Ele precisa ter a sensibilidade necessária para entender o que a banda quer passar para o público.

Obvio que muitas bandas, por falta de recursos, não têm condições de contratar um artista para realizar tal trabalho. Principalmente algumas bandas independentes. Logo à frente, você saberá como contornar essa situação.

Fotos: A imagem pode transmitir as qualidades da banda. Pela foto, alguns profissionais poderão avaliar você como artistas profissionais ou amadores.  Por isso torna-se necessário tomar cuidado na hora de fotografar a banda. Um bom fotógrafo ajuda muito. Se você não tem condições de contratar um fotógrafo e resolver você mesmo ou algum amigo tomar a iniciativa de fotografar a banda, tome cuidado. Fotografar não é tão simples quanto parece; envolve vários fatores como a luz, enquadramentos e outros itens importantes que serão analisados mais à frente.

Postura: Um dos pontos principais que define a identidade da banda. A maneira de se comportar no palco, o que dizer em uma entrevista, os gestos, a maneira de olhar, enfim, todos esses e muitos outros detalhes se tornam importantíssimos para definir uma identidade própria.

Uma vez que, quando um músico se torna mais conhecido, mais popular, ele transcende o rótulo de músico e acaba por se tornar um artista, participando de diversos programas de TV e rádio, que nem sempre terão como foco à própria banda ou a música.

Não adianta ser um excelente guitarrista de rock, por exemplo, se você não tiver atitude no palco. O rock, por exemplo, envolve outros elementos que compõem uma grande banda, como a emoção e a energia. Uma prova dessa colocação é o grande número de bandas que se destacam, mesmo não sendo grandes músicos com qualidade técnica, mas, devido à sua atitude e à postura, conseguiram se diferenciar e conquistar um grande espaço.

Vale como sugestão explorar a naturalidade, não tentar ser o que não é! Mas tente aliar a sua maneira de ser com as demais ferramentas que contribuirão com seu sucesso.

É importante passar a energia da música para o público, contagiá-lo e emocioná-lo. Isso faz com que a banda ganhe fãs, conquiste admiradores, e a torna mais requisitada pelos contratantes.

Atente-se sempre em cuidar da imagem da banda, em todos os aspectos citados acima. Todo detalhe é importante. Preocupe-se em não apresentar um trabalho amador. Que seja simples, mas não tosco. Simplicidade não é sinônimo de amadorismo.







quarta-feira, 18 de fevereiro de 2015

O trabalho em equipe

Desde a infância, até mesmo na escola, você é obrigado a realizar tarefas em equipe. Você aprende a lidar com pessoas de personalidades e idéias diferentes das suas, e essa subversão de juízo muitas vezes acaba prejudicando um trabalho e criando inimizades. Tudo porque você ou outra pessoa não concordou com determinada idéia e isso acabou virando uma bola de neve pondo a perder todo um projeto.

Quando lidamos com grupo, é preciso, antes de tudo saber que as pessoas são dessemelhantes e têm personalidades distintas devido a toda sua bagagem cultural e a sua formação educacional.

Ao trabalhar em equipe, é preciso primeiramente se auto conhecer. Reconhecer seus defeitos e qualidades. Saber impor limites a si mesmo e aprender a ouvir as pessoas que querem te ajudar. Ter humildade para reconhecer suas falhas. Isso facilitará o seu relacionamento com os demais componentes de seu grupo.

Para que uma banda possa gerar resultados positivos, é importante, além de tudo isso, que os integrantes tenham os mesmos objetivos para que, no futuro, um não entre em conflito com os demais componentes na hora de compor as músicas e de escolher um repertório, por exemplo.

Uma coisa é imprescindível: que todos tenham o mesmo foco, a mesma meta, pois precisarão (apesar de algumas brigas que são inevitáveis) se unir e batalhar juntos pelo objetivo de todos.

É importante sempre manter uma sinergia de união para um ajudar o outro.

Óbvio que a banda, na maioria das vezes, sempre tem origem pela iniciativa de uma ou duas pessoas, que acabam tomando a posição de líderes. É importante que o precursor da banda seja uma pessoa de iniciativa democrática, que procure manter uma união, que faça todos se sentirem parte indispensável do grupo tendo, de certa maneira, o mesmo destaque.


Outro fator importante é reconhecer as habilidades de cada um. Se o baixista da banda tem facilidade para se expressar, falar em público, você pode usar a habilidade dele quando toda a banda for entrevistada, por exemplo. Mas é importante deixar claro que ele deve se colocar na postura de porta-voz da banda, enfatizando o grupo em todos os momentos e nunca utilizar a primeira pessoa do singular, como: “eu fiz, eu vou, eu sou”. E sim sempre dizer: “nós somos, nós fazemos, nós realizamos”.

quarta-feira, 11 de fevereiro de 2015

Concorrência entre bandas: Ameaça ou Oportunidade?

Já vimos que o mercado para os músicos no Brasil está saturado de bandas que desejam sucesso. Isso faz que os contratantes tenham mais opções na hora de selecionar uma banda e, obviamente, sempre escolhem a com mais popularidade com a finalidade de lotar a casa de show para, no final, apresentar um faturamento significativo.

O que para um lado é bom para os contratantes, para as bandas, esse processo resulta em uma grande batalha para se destacar uma das outras. Assim, até mesmo as que têm um estilo diferente da sua acabam por se tornar suas concorrentes.

Bandas concorrentes são as que, de alguma maneira, disputam com você o mesmo espaço no mercado.
Podemos dividir os concorrentes em indiretos e diretos.

Concorrentes Indiretos
Dentro do universo rock, por exemplo, existem vários estilos, como o punk-rock, o hard-rock, o heavy metal, o pop-rock, o hard-core, entre outros.

Vamos citar um exemplo: suponhamos que você tenha uma banda de pop-rock.

Podemos definir suas concorrentes indiretas as bandas que não têm o mesmo estilo da sua, o público alvo não é necessariamente o mesmo que o seu, mas a banda tem o mesmo nível de reconhecimento e popularidade e cobra a mesmo valor de cachê que você.

Além disso, elas estão ativas no mercado podendo competir com você.

Concorrentes Diretos

Já seus concorrentes diretos são as bandas do mesmo estilo que a sua (no caso pop-rock), que querem atingir o mesmo público que o seu, têm o mesmo nível de popularidade, cobram o valor do cachê semelhante ao seu e podem influenciar determinado contratante na hora de decidir se ele contratará você ou a outra banda para realizar determinado show. 

Concorrente é inimigo?
Claro que não! Um dos maiores erros  em vários setores do mercado é quando uma empresa enxerga outra que vende o mesmo produto ou serviço como inimigo.

Rivalidade existe claro, mas deve ser saudável.  Um bom exemplo dessa rivalidade saudável por exemplo são os sindicatos ou instituições que reúnem várias empresas em prol do fortalecimento do mercado.

As empresas concorrem entre si, mas ao mesmo tempo, se unem para que o mercado delas cresçam. Sai na frente aquele  que tem o melhor produto ou serviço.

Na música não é diferente. Nunca enxergue outra banda como inimiga. 

Veja a banda concorrente como uma oportunidade. Assim você pode observar aquilo que ela faz de bom e ruim, e aproveitar essas informações para tornar o seu produto musical ainda melhor.